小议电子琴考级教材，比如音协四套，远不是人们想像的那样简单。

葛非休

电子琴考级的编纂，要考虑很多因素，甚至连民族团结因素都要考虑进去。这些因素由于不是对每一个人都重要，有些甚至为了全国业界的利益，不便公开。所以一个个体对它的看待会从他自身出发，会提出各种批评。但若站在电子琴界的巅峰来看，会是大不一样的。山顶的旗帜总是要承担更大的风暴而屹立不倒。
第四套教材也不例外地凝聚着以王梅贞老师、芦小鸥老师为中心的考级编委会和其他为这套教材编写出谋划策的老师们的大量心血。
有的人说考级没用，就反复弹那几个曲子，不值。但是，各位看官是否想过，这样的曲库是怎么来的？是说“我要考它，所以我就编它，我要考另一个，我就要编另一个”？不是的。而是因为，这次演出，用到了它，反响好，所以拿进作品集，明天一个演出，又发掘了一首好作曲，又收录了进来，这样才形成了考级曲库。因此，它应当是“经典”的代名词。这样的乐曲，我们何乐而不弹？

现以一名普通一线电子琴教师的视角来谈谈这套书是系统性很强的、与时俱进的。
电子琴教学是国民音乐普及教育的一部分，如能做好，将对一代国民的音乐素质、艺术素养的提高作出贡献。第四套的一大明显的变化就是题出得容易了。但是它并没有在任何地方注明希望在教学时的环节也简化、要求也放低。难度的降低，是迫于当今的形势。
现在的大城市里，九成中小学生练琴时间是不可能每天超过半个小时的。他们要做作业、要上课外班，学作文、学奥数、学英语。剩下的时间除了睡觉之外，可能连看电视和玩的次数也屈指可数了。如若再过多地要求，会导致学生的反感，甚至使学电子琴的人数走下坡路。所以要求一套能够快速切入、能够调动学生积极性的曲库。这应当是一件好事。等学生都认为自己学琴有收获了，再把难度往标准上靠，也算不迟。

考级曲不能是空中楼阁。不与时代接轨的系统，不是好的系统。四套加入了很多儿童歌曲，也开始有一些流行歌曲。流行曲放进作品集的时间肯定要比在媒体上首演要滞后。因为是要考虑到稳定性，不能用昙花一现的曲子。还有别的情况。而民族的也是不可少的。所以曲目的风格，是经过了考究的。
考级书每级乐曲的顺序是按调来排的，升降号由少到多，按级来建立调的概念，稳扎稳打。钢琴的一级曲里有A大调。但是电子琴曲里没有。就是不让学生产生混乱。每一个重要的知识点，都在后面注出来，而且基本不带重复。这是很难得的。这就是说要考虑到选曲对于技术练习的要求。现在来看看初级别的曲子是如何带学生建立一个完整的系统的。

以一级曲为例，仔细观察一下，在每首乐曲都顺次提及的情况下，各曲至少能开发的功效，重复的略：
四套一级 可讲的内容

小红帽： 1、连奏，可提及断奏。
2、实用伴奏型1535。
3、伴奏中的变化。
4、从左手音符中读出和弦。
5、德育：要听家长话。
小步舞曲： 1、强弱对比与变化。
2、复调。
3、双手交替呼吸。
小曲： 1、两种可用伴奏型。
星光闪烁： 1、左右手带符点时的对位。
2、跳音与连线的对比。
3、线条与心情的变化。
拔萝卜： 1、左手固定化的音型与音乐形象。
2、重音与跳音的对比。
快板： 1、弦乐的推拉奏感。
2、双手八度同奏。
3、保持音与跳音、连线的对比。
4、分句和呼吸。
5、次强拍拍点的错后。
6、神童音乐家莫扎特。
千与千寻： 1、竖琴的拔奏感。
2、两种三拍子伴奏型。
圣者的行列： 1、不完整小节。
2、另一种复调。
3、副旋律线。
4、高低音谱的变换。
5、2/2的律动感。
6、可体会铜管的饱满特质。
乡村舞会： 1、又一种三拍子伴奏型。
对舞： 1、两种二拍子伴奏型。
2、不同演奏法与力度对音乐形象的塑造。
3、渐强与开力度键的训练。
4、F大调音阶右手演奏。
5、各句弱起。
平安夜： 1、华尔兹的细分。不止一种。
2、填充句的左手功能。
3、两声部在同一行谱上的记法。
4、自动尾声。
5、圣诞节的知识。
哆来咪： 1、临时升降号与还原号。
2、一串复杂和弦。
3、穿三指的锻炼。
4、对音乐之声著名电影的了解。
小白船： 1、跨小节四拍半的数拍。
2、自动过门fill-in。
3、换音色的技巧。
4、月亮、朝鲜的天文地理拓展
苏姗娜： 1、后半拍起。
2、很高的音的读谱。
3、短笛与班卓。
4、切分节奏。
老黑奴： 1、G大调最常用和弦。
2、伤感色彩的音乐的体验。
3、福斯特，与前一首连起来。
卖报歌： 1、倚音。
2、一连串的和弦快速变动。
3、45指的灵活性。
阿尔泰少女：1、还原fa带来的特别风味。
2、四个十六分音符连奏。
3、新的音色与节奏。
4、同一句反复吟唱与慢一半吟唱。
5、地理知识。
摇篮曲： 1、缩指与扩指。
2、F大调最常用和弦。
3、世界三大摇篮曲。
4、勃拉姆斯。
扬基歌： 1：连音接跳音时的处理。
2：前奏不重复最后一句。
劳动最光荣：1：要热爱劳动的教育意义。

如果每首乐曲都照这样讲，恐怕不能不体现出它的价值，也无法被否定和说明无用。有的地方设计地十分谨慎。比如说，卖报歌为什么要用四五指弹倚音，在它们明明不如二三指方便的情况下？就是要锻炼这两个指头的灵活性！为以后打基础。还有二级的一个师傅仨徒弟，那个轮指在这种速度的乐曲中几乎体现不出优越性。但它是为以后快速轮指打基础。等到三级小小世界，130的速度再轮十六分音符？那就真得现练去了。还有一些乐曲，如小松树、洋娃娃和小熊跳舞、剪羊毛等都是变奏的很好题材。
填充句、副旋律、换音色、滑音轮……这都是要突出电子琴的演奏和钢琴不一样。特别是有些曲子换音色的要求奇高，如小小世界的转调，左手要在五拍内弹三个和弦、点击一次fill、换一次音色节奏。这就强迫着学生学会使用注册记忆。这是一个好的趋势。

音协四套的考级的简化，还有一个原因。普及型单排键电子琴的学习，要向双排键电子琴学习过渡，而双排键考级是很难的。练好一首十级单排曲的功夫可以练好一首八级钢琴曲，而练好一首十级钢琴曲的功夫则可以练好一首八级双排键电子琴曲。因此，单排键的简化是为双排键留出空间，为我国整体双排键电子琴发展铺路。
利用现有的曲库开展好教学工作，把学生应当掌握的全给学生，才是教师要首先着眼的地方。而选曲本身并没有那样重要。对自己高标准严要求的学生，考十级时不会选择卡门舞曲的。作为教师，合理给学生减负，但不降低基本技术要求，不在能力训练上打折扣，就是负责任的教学，就对得起学生。
相信这套教材的受认可度与考级制度的认可度会越来越高。

葛非休

一时兴起，第一次自己顶自己。沙发。呵呵。

钢琴教师

不错不错 应该支持 我国的电子琴教学确实应该这样

yakewdx

某学生飘过，仔细看过，顶一下。。。。

音乐之旅

好帖子,支持.

王璐

说的很有道理。学习了 。

乖佳佳

受教了,,,顶

卜卜

感谢老师的无私分享！希望这样的老师越来越多！

粒子

有实例的分析最能说服人。希望片面认为四套简单的同志都看看。

黑白键

我不这样认为,每一次看电子琴比赛的选手演奏,都觉得他们真是棒极了,超难超高要求的曲子他们都敢弹,而且弹得很好,就好象他们艰难地爬上了山顶,辛苦并快乐着.我知道有这样精神的琴童就只是电子琴琴童里的少数的,更多的琴童他们还是不敢爬这座山或爬了一半退缩或停留在半山腰上徘徊着.可山就是山,艺术就是艺术,不能因为大多数人而减低它的高度,也不能因为通俗化而降低水准(请这个时候别急).因为这样在别人看来艺术这座山原来就是个矮个子山.

黑白键

换个比方,现在车价越来越低并不是因为车不好,而是因为有比它更好的新产品问世了,更新换代,而新产品车一定是要比它的老大哥坐得更舒适更让顾客满意才能卖更高的价钱.

再说现在的买房子的人真是疯了,一平方三\四千块,杭州甚至买到一万多块,买房的人简直是用火箭速度飞快地从银行取钱去送给房地产的"饿狼"们,生怕晚一秒价格又飞上去了,住在天价的房子里他们抖嗦地庆幸着.你试试如果全国各地房价百年都不变,买房的人会这么急着买吗?如果再降些价的话他们就等着熬着希望过段时间能再降低些呢.

前一个例子我想阐明的观点是:降低要求是对的,但是应该同时另行出版一些更高要求的乐曲,愿意弹普及版的还是弹精粹版的那是别人自己决定,因为萝卜青菜各有所爱各有所长,不然别人会以为电子琴在走下坡路.

后一个例子我想阐明的观点是,艺术价值越高的东西别人就越会去追求,就好象听一场交响乐,就好象将人带进了一个天堂,那里如此这般的美丽,如此这般地让人神往,如此这般地想也当操作这音乐的人,再苦再累不后悔,我们就象买房的人用火箭速度地狂练琴,为了什么?就是想让自己离音乐近些近些更近些,越得不到的东西才是最美的.

xhbw

电子琴的普及是第一位的，普及和追求艺术并不矛盾。例如人人都会唱歌，谁会说歌剧不是艺术。考到十级并不到顶，只不过才开始向另一座山上攀登而已。

黑白键

其实在以往的教学中大多数的老师也同样得教孩子们怎样正确地学习电子琴的，而不会过一天和尚撞一天钟地应付,就好比曾经一个家长对我说:"一节课就听见老师说手型手型了,能不能不管手型只要会弹了就行?"我就笑笑说:"那你何必找我教?自己回家扒谱子不就行了?"既然要我教,我看见了不好的东西就应该要求学生改正,除非是我学识浅薄看不出来.

是有很多老师不愿带学生参加考级,有很多原因,也许是学生学习时间紧张,或者是老师嫌麻烦累得慌,要不就是觉得曲子要求太高而自己教得不好没脸带学生考级,难道就为了他们而降低难度吗?首先我觉得我的学生会庆幸简单了,他们个个考个十级没问题.说要给双排键腾个空间,根本不需要,要学双排键的大有人在,看看这双排论坛里有多少??该有一个杭州市人那么多吧?每所大学里都有双排键,有那么多的大学生顶着还怕双排夭折了不?而且说实在的单排键不可能弹得出双排效果,就两只手了,两条旋律会狂野到哪里去?知道电子琴可以录制音轨,可现场演奏录制音轨还变成作弊了谁敢?要不千手观音投胎转世了我遇见了一定推荐她学电子琴,千只手啊!!!!!!!!谁行?

黑白键

我不排斥普及,但是不能光是普及,还得发展还得精益求精啊!

黑白键

我也迷双排,但是我也清楚地知道我还是单排键老师.

葛非休

以下是引用 黑白键 在(2008-3-4 13:58:26)的发言

我不这样认为,每一次看电子琴比赛的选手演奏,都觉得他们真是棒极了,超难超高要求的曲子他们都敢弹,而且弹得很好,就好象他们艰难地爬上了山顶,辛苦并快乐着.我知道有这样精神的琴童就只是电子琴琴童里的少数的,更多的琴童他们还是不敢爬这座山或爬了一半退缩或停留在半山腰上徘徊着.可山就是山,艺术就是艺术,不能因为大多数人而减低它的高度,也不能因为通俗化而降低水准(请这个时候别急).因为这样在别人看来艺术这座山原来就是个矮个子山.

我们不提倡一味地搞简单化。本贴主要在分析教材的系统性不简单，不是演奏难度不简单。我们号召该挑战的还是要冲，十级争取能多上鲁斯兰一类的乐曲，而不是卡门。自己不能对自己放低要求。

会当凌绝顶，一览众山小。
无限风光在险峰。

波尔卡888

写的很棒啊！对于第四套教材，我的看法是谱面上的内容看起来比第三套简单，但深层次的要求就比较高了！重在对音乐的理解和表现，手指触键功夫的训练！

死亡金属

学习中。。

大眼睛

写的太好了,作为一名电子琴教师真的应该好好的反思以下

惠州李老师

欢迎各位继续发表高见！